ເນື້ອຫາ
ເມື່ອພວກເຮົາຕັ້ງຮູບເປັນຮູບດາວທີ່ ກຳ ລັງເພີ່ມຂື້ນຂອງການອອກແບບກຣາບຟິກ, ພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ຄາດຫວັງວ່າຈະໄດ້ຮັບການປະເຊີນ ໜ້າ ກັບອິດທິພົນທີ່ກວ້າງຂວາງດັ່ງກ່າວ. ຈາກສະຕະວັດ neoplasticism ຂອງສັດຕະວັດທີ 20 ຂອງການເຄື່ອນໄຫວ De Stijl ສູ່ໂລກ ທຳ ມະຊາດ, ແລະຈາກການເບິ່ງຄົນໃນນະຄອນຫຼວງປາຣີຈົນເຖິງຮູບພາບຂອງແມວ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າມັນເກືອບບໍ່ມີຫຍັງເລີຍທີ່ຈະບໍ່ສ້າງຄວາມຄິດ.
ສິ່ງທີ່ ໜ້າ ປະທັບໃຈກໍ່ຄືວ່າ, ໃນຊ່ວງເວລາທີ່ນັກສຶກສາຈົບ ໃໝ່ ຫຼາຍຄົນຮູ້ສຶກຢ້ານກົວທີ່ຈະຕົກຕະຫຼາດວຽກເປັນຄັ້ງ ທຳ ອິດ, ນັກອອກແບບ ໜຸ່ມ ເຫຼົ່ານີ້ລ້ວນແຕ່ອອກແຮງງານ, ມັກເປັນອິດສະຫຼະ, ແລະມັກ ສຳ ລັບບໍລິສັດໃຫຍ່ເຊັ່ນ: Nike, ນິວຊີແລນ. ທະນາຄານ ASB ຫລື The New York Times. ມາຈາກທົ່ວທຸກມຸມໂລກ, ອ່ານ ສຳ ລັບໂປຼໄຟລ໌ຂອງພວກເຮົາກ່ຽວກັບວິລະຊົນ ໃໝ່ ທີ່ມາທີ່ນີ້ເພື່ອອອກແບບໄປສະຖານທີ່ ໃໝ່ໆ ທີ່ ໜ້າ ຕື່ນເຕັ້ນ.
MATT EDWARDS
ຜູ້ອອກແບບກາຟິກ Matt Edwards, ຜູ້ທີ່ຂຽນ ຄຳ ຫລັກແລະແນວຄວາມຄິດທີ່ອະທິບາຍວຽກງານຂອງລາວໄດ້ດີທີ່ສຸດວ່າ: "ຂ້ອຍເປັນຄົນທີ່ມີວິທີການ," ການປະມູນ, ໜ້ອຍ ທີ່ສຸດ, ການພິມ, ສະອາດ, ງ່າຍດາຍ, ດຳ ເນີນການດ້ວຍມື. " ທ່ານ Edwards ກ່າວວ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນແບບຫຼາຍປານໃດທີ່ເປັນຂະບວນການແລະວິທີການເຮັດວຽກ. "ໃນຂະນະທີ່ມັນມັກຈະເປັນວິທີທີ່ທ່ານມັກເຮັດວຽກ, ມະຫາວິທະຍາໄລໄດ້ສອນຂ້າພະເຈົ້າວ່າໂຄງການຄວນ ກຳ ນົດວິທີການທີ່ທ່ານປະຕິບັດ."
Edwards ນັບ Josef Mller-Brockmann, Jan Tschichold, Deiter Rams ແລະນັກແຕ້ມຮູບລັດເຊຍ Ilya Repin ໃນບັນດາອິດທິພົນທາງສາຍຕາຂອງລາວ. ນັບຕັ້ງແຕ່ຈົບການສຶກສາຈາກມະຫາວິທະຍາໄລ Brighton ໃນປີ 2011, ລາວໄດ້ປະສົມປະສານການອອກແບບອິດສະຫຼະພ້ອມກັບວຽກເປັນຜູ້ຊ່ວຍການຮຽນຮູ້ໃນໂຮງຮຽນ ສຳ ລັບນັກຮຽນທີ່ມີຄວາມຕ້ອງການດ້ານການສຶກສາພິເສດ. ທ່ານກ່າວວ່າ“ ການຊ່ວຍເຫຼືອເດັກນ້ອຍເຫຼົ່ານີ້ໃນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຍອມຮັບ, ເຊັ່ນການສົນທະນາທາງໂທລະສັບຫຼືການສະແດງຄວາມຄິດຂອງພວກເຂົາຕໍ່ຄົນອ້ອມຂ້າງ, ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍມີຄວາມຊື່ນຊົມກັບພາບທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ກວ່າເກົ່າ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ດຽວນີ້ລາວ ກຳ ລັງເຮັດວຽກໂຄງການທີ່ຕົນເອງລິເລີ່ມໂດຍອີງໃສ່ວຽກງານການສິດສອນຂອງລາວ.
ປະຈຸບັນມີຄວາມອິດສະຫຼະຫຼາຍເທົ່າທີ່ຈະຫຼາຍໄດ້, Edwards ຈະສະ ໝັກ ວຽກເຕັມເວລາໃນໄວໆນີ້. ໂດຍໄດ້ຍ້າຍກັບໄປຫາ Leicester ຈາກ Brighton, ລາວຍັງ ກຳ ລັງພິຈາລະນາການຍ້າຍທີ່ອາດຈະເປັນໄປໄດ້ກັບ Edinburgh ແລະກ່າວວ່າເປົ້າ ໝາຍ ໃນທັນທີຂອງລາວແມ່ນການລວມເອົາການອອກແບບກັບການເຮັດວຽກໃນການສຶກສາຕໍ່ໄປ.
ທຸລະກິດ CURTIS
ເມື່ອສະໂມສອນຜູ້ ອຳ ນວຍການສິລະປະແຕ່ງຕັ້ງຜູ້ ອຳ ນວຍການສິນລະປະ, ຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະນັກອອກແບບ Curtis Baigent ເປັນ ໜຶ່ງ ໃນປືນ ໜຸ່ມ, ຄະນະ ກຳ ມະການກ່າວວ່າຜົນງານຂອງລາວແມ່ນບໍ່ມີຄວາມ ໝາຍ. Nina Boesch ນັກອອກແບບ Nhat Boesch ຂຽນວ່າ "ມັນເກືອບຈະເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍໃຈຮ້າຍທີ່ໄດ້ເຫັນຄວາມສາມາດຂອງ Curtis Baigent." "ມີສິ່ງໃດທີ່ຊາຍຄົນນີ້ບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້?"
Baigent hails ຈາກ Wellington ໃນນິວຊີແລນ, ແລະນັບ ASB Bank ແລະ Subway ໃນບັນດາລູກຄ້າຂອງລາວ. ດ້ວຍລະດັບຊັ້ນຮຽນ ທຳ ອິດໃນການອອກແບບພາຍໃຕ້ສາຍແອວຂອງລາວ, ລາວໄດ້ໃຊ້ເວລາສອງປີໃນການຕັດແຂ້ວຂອງລາວທີ່ມີຜົນກະທົບທາງສາຍຕາແລະສະຕູດິໂອພາບເຄື່ອນໄຫວ Oktober, ຈາກນັ້ນໄດ້ຊ່ວຍສ້າງຕັ້ງຮ້ານສະຕູດິໂອຮ້ານປະກອບ. ດຽວນີ້ລາວ ກຳ ລັງອາໄສຢູ່ທີ່ປາຣີ, ປະເທດຝຣັ່ງເສດ. ລາວເວົ້າວ່າ“ ມັນມີຫລາຍຢ່າງທີ່ຕ້ອງໄດ້ຮັບເອົາເພາະວ່າທຸກຢ່າງມັນ ໃໝ່ ສຳ ລັບຂ້ອຍ, ລວມທັງພາສາ ນຳ ອີກ,” ລາວເວົ້າ. “ ຂ້ອຍເປັນນັກທ່ອງທ່ຽວເຕັມເວລາ. ການເບິ່ງຄົນແມ່ນດີເລີດຢູ່ທີ່ນີ້ແລະຂ້ອຍມັກວິທີທີ່ຄາເຟທັງ ໝົດ ຮູ້ແລະຮັບເອົາສິ່ງນີ້. ແນວຄວາມຄິດຂອງການສື່ສານທາງສາຍຕາມີຄວາມຮູ້ສຶກກວ້າງຂື້ນເພາະວ່າດຽວນີ້ຂ້ອຍມີທັງ ໝົດ ແລ້ວ. ມັນເປັນປະສົບການທີ່ແປກປະຫຼາດຫລາຍ - ຂ້ອຍຂໍແນະ ນຳ ມັນ,” ລາວກ່າວຕໍ່ໄປ.
ໂຄງການປັດຈຸບັນປະກອບມີທິດທາງການອອກແບບແລະສິນລະປະ ສຳ ລັບວົງດົນຕີຝຣັ່ງ ໃໝ່, ທິດທາງຂອງ ລຳ ດັບຫົວຂໍ້ການກະ ທຳ ທີ່ມີຊີວິດຊີວາ ສຳ ລັບລາຍການໂທລະພາບ, ແລະຊຸດຂອງຫົວຂໍ້ເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຊີວິດຊີວາ. ກ່ຽວກັບຮູບແບບການສ້າງສັນຂອງລາວ, ລາວເວົ້າວ່າ: "ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວິທີອະທິບາຍມັນ, ເພາະວ່າມັນຢູ່ໃນສະພາບເດີມທີ່ບໍ່ປ່ຽນແປງ. ຂ້ອຍເຮັດວຽກໃນສື່ຕ່າງໆແລະລະບຽບວິໄນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແລະຂ້ອຍມັກຈະພະຍາຍາມທົດລອງສິ່ງ ໃໝ່ໆ.” ຮູບແບບແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຮູ້ສຶກວ່າອີງໃສ່ໂຄງການ, ແທນທີ່ຈະອີງໃສ່ອາຊີບ, ລາວກ່າວຕື່ມ. "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຄວາມຍືດຍຸ່ນແລະການປົດປ່ອຍຈາກແບບໃດກໍ່ຕາມນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມີຄວາມສຸກແທ້ໆໃນເວລານີ້. ມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ດົນໃຈແລະສົດຊື່ນ.”
ວີຊາຂອງ Baigent ຈະ ໝົດ ອາຍຸໃນທ້າຍເດືອນສິງຫາ, ແລະລາວຍັງບໍ່ທັນຕັດສິນໃຈວ່າຈະຍື່ນຂໍວີຊາ ໃໝ່ ຫລືຍ້າຍໄປປະເທດອື່ນ. “ ປະຈຸບັນຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າຂ້ອຍຈະຢູ່ໃສຫລືຂ້ອຍ ກຳ ລັງເຮັດຫຍັງໃນປີຕໍ່ໄປ. ຄວາມບໍ່ແນ່ນອນແມ່ນ ໜ້າ ຕື່ນເຕັ້ນແລະຂ້ອຍມີຄວາມສຸກແທ້ໆໃນຕອນນີ້ພຽງແຕ່ເອົາສິ່ງຂອງທີ່ພວກເຂົາມາ,” ລາວເວົ້າ. ລາວຫວັງວ່າຈະເລີ່ມສະຕູດິໂອໃນບາງເວລາ, ແຕ່ຄວາມທະເຍີທະຍານຂອງລາວໃນປະຈຸບັນແມ່ນພຽງແຕ່ສືບຕໍ່ຄົ້ນຫາແລະທົດລອງສິ່ງ ໃໝ່ໆ. "ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຈະບໍ່ເມື່ອຍເລີຍ."
WINGY TAN-LUI CHAN
Wendy Tan-Lui Chan ສຸມໃສ່ການນໍາໃຊ້ອົງປະກອບທີ່ກ້າຫານແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການຫຼີ້ນໃນຂະນະທີ່ເອົາໃຈໃສ່ກັບລາຍລະອຽດຂອງການພິມ. ນາງກ່າວວ່າ "ໃນຖານະເປັນນັກອອກແບບ ໜຸ່ມ, ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນ ສຳ ຄັນ ສຳ ລັບຂ້ອຍທີ່ຈະພະຍາຍາມທຸກຢ່າງເພື່ອໃຫ້ຮູ້ເຖິງສິ່ງທີ່ຢູ່ນອກ," "ຂ້ອຍມີລາຍການຍັກໃຫຍ່ທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການຮຽນຮູ້ແລະເຮັດເຊັ່ນການຂຽນໂຄດ, ການກວດກາແລະການສ້າງຮູບພິມຂອງຂ້ອຍເອງ."
ປະຈຸບັນ Chan ກຳ ລັງເຮັດວຽກເປັນຜູ້ອອກແບບກາຟິກທີ່ cult New York ຍີ່ຫໍ້ Kate Spade, ໂດຍສຸມໃສ່ສາຍເຄື່ອງໃຊ້ຫ້ອງການ, ກາຟິກປ່ອງຢ້ຽມແລະວັດສະດຸພິມຕ່າງໆ. ນາງຍັງປະຕິບັດໂຄງການອອກແບບແລະພາບແຕ້ມແບບອິດສະຫຼະ, ພ້ອມທັງສ້າງເນື້ອຫາທີ່ເບິ່ງເຫັນ ສຳ ລັບ blog ຂອງນາງ.
ນາງນັບຜູ້ອອກແບບທີ່ທັນສະ ໄໝ ໃນກາງສະຕະວັດເຊັ່ນ Alvin Lustig ແລະ Alexander Girard ໃນບັນດາແຮງບັນດານໃຈຂອງນາງ. “ ການໃຊ້ສີແລະຮູບຮ່າງທີ່ກ້າຫານຂອງພວກເຂົາບໍ່ເຄີຍເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍປະຫລາດໃຈ. ການເດີນທາງໄປປະເທດຍີ່ປຸ່ນຂອງຂ້ອຍໃນປີ 2010 ແມ່ນອີກອິດທິພົນອັນໃຫຍ່ຫຼວງ ໜຶ່ງ - ຂ້ອຍຮູ້ມາດົນນານແລ້ວກ່ຽວກັບຄວາມຮູ້ສຶກໃນການອອກແບບທີ່ເຂັ້ມແຂງຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ແລະຂ້ອຍເຫັນວ່າຄວາມສາມາດຂອງເຂົາເຈົ້າສາມາດດຸ່ນດ່ຽງການຫຼີ້ນແລະຄວາມຄ່ອງແຄ້ວທີ່ ໜ້າ ຮັກແທ້ໆ.”
ໃນເວລານີ້, Chan ຫວັງວ່າຈະສືບຕໍ່ເຮັດວຽກຢູ່ສະຖານທີ່ຕ່າງໆທີ່“ ຂ້ອຍສາມາດເຕີບໃຫຍ່ແລະຮຽນຮູ້ຈາກນັກອອກແບບທີ່ມີພອນສະຫວັນ,” ແລະຈະມັກໄປເຮັດວຽກຢູ່ຕ່າງປະເທດໃນມື້ໃດມື້ ໜຶ່ງ. "ດຽວນີ້, ເປົ້າ ໝາຍ ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງຂ້ອຍແມ່ນການດູດເອົາຄວາມຮູ້ເທົ່າທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຮັດໄດ້ແລະຊອກຫາສຽງຂອງຂ້ອຍໃນຖານະນັກອອກແບບ."
