ເນື້ອຫາ
- MastersFX ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ ສຳ ລັບຜົນກະທົບທີ່ໃຊ້ໃນການປະຕິບັດຕົວຈິງ, ສະນັ້ນການແຕ່ງ ໜ້າ ດີຈີຕອນ ເໝາະ ສົມກັບແຜນການຂອງມັນແນວໃດ?
- ທ່ານຄິດວ່າຍັງມີສະຖານທີ່ ສຳ ລັບຜົນກະທົບທີ່ປະຕິບັດໄດ້ບໍ?
- ມີເຫດຜົນຫຍັງແດ່ທີ່ໃຊ້ວິທີການປະຕິບັດຕົວຈິງ / CG ກັບລັກສະນະຂອງຄົນຕ່າງດ້າວຂອງ Cochise ໃນ Fallen Skies?
- ສົມມຸດວ່າທ່ານອີງໃສ່ການອ້າງອິງທີ່ ກຳ ນົດໄວ້ຫຼາຍບໍ?
- ບ່ອນໃດຕໍ່ໄປ ສຳ ລັບວິທີການປະສົມນີ້?
ຄຳ ຂວັນຂອງສະຕູດິໂອທີ່ມີຊື່ສຽງຢູ່ LA MastersFX ແມ່ນ 'Art Imitating Life'. ເປັນເວລາຫລາຍກວ່າ 30 ປີທີ່ຜ່ານມາ, ທີມງານ MastersFX ໄດ້ສ້າງບັນດາສິ່ງມີຊີວິດແລະຜົນກະທົບຕົວຈິງ ສຳ ລັບອຸດສະຫະ ກຳ ບັນເທີງ. ພວກເຮົາໄດ້ໂອ້ລົມ ນຳ ພາຜູ້ອອກແບບແຕ່ງ ໜ້າ ດິຈິຕອລ Johnathan Banta ເພື່ອຊອກຮູ້ກ່ຽວກັບເຕັກນິກທີ່ມີປະສິດຕິຜົນຂອງສະຕູດິໂອ.
MastersFX ແມ່ນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກ ສຳ ລັບຜົນກະທົບທີ່ໃຊ້ໃນການປະຕິບັດຕົວຈິງ, ສະນັ້ນການແຕ່ງ ໜ້າ ດີຈີຕອນ ເໝາະ ສົມກັບແຜນການຂອງມັນແນວໃດ?
ນີ້ແມ່ນການບໍລິການແບບ ໃໝ່ ທີ່ສະຕູດິໂອ ກຳ ລັງໃຫ້ບໍລິການ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຮົາ ກຳ ລັງເດີນທາງໄປຫາມັນເປັນເວລາໃດ ໜຶ່ງ, ໂດຍມີຜົນງານກ່ຽວກັບງານວາງສະແດງເຊັ່ນ Fringe ແລະ True Blood. ມັນໄດ້ຖືກຊຸກຍູ້ຫຼາຍໂດຍ JJ Abrams ແລະຄວາມຕ້ອງການຂອງຜູ້ ອຳ ນວຍການຄົນອື່ນໆ ສຳ ລັບວຽກງານຕົວຈິງ. ພວກເຂົາຕ້ອງການການໂຕ້ຕອບແລະຄວາມສາມາດໃນການຍິງເປົ້າທີ່ ກຳ ນົດໄວ້.
ແຕ່ສິ່ງທີ່ຈະເກີດຂຶ້ນໃນເມື່ອກ່ອນໃນກໍລະນີເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນອົງປະກອບດິຈິຕອນຫຼັງຈາກນັ້ນຈະຖືກສົ່ງອອກໄປໃຫ້ຜູ້ປະມູນຄົນອື່ນ. ພວກເຮົາ ກຳ ລັງພະຍາຍາມສະ ເໜີ ວິທີການປະຫຍັດເງິນໂດຍເວົ້າວ່າ "ທ່ານໄດ້ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຄົນເຮັດການແຕ່ງ ໜ້າ ທີ່ເປັນປະໂຫຍດ, ເປັນຫຍັງບໍ່ມີທີມງານທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນດຽວກັນຈັດການກັບດິຈິຕອນແລະໃຊ້ປະສົບການແລະຄວາມຮູ້ຫຼາຍທົດສະວັດ?"
ທ່ານຄິດວ່າຍັງມີສະຖານທີ່ ສຳ ລັບຜົນກະທົບທີ່ປະຕິບັດໄດ້ບໍ?
ດ້ວຍງົບປະມານທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດ ຈຳ ກັດ, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະສ້າງຮູບຊົງ CG, ແລະເຄື່ອງມືທີ່ ຈຳ ເປັນ ກຳ ລັງປະຊາທິປະໄຕຫຼາຍຂື້ນ. ແຕ່ການທີ່ຈະປະກາດທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງອື່ນທີ່ບໍ່ມີປະໂຫຍດແລະບໍ່ມີປະໂຫຍດກໍ່ມີກ່ອນໄວອັນຄວນ. ຜົນກະທົບທາງດ້ານຮ່າງກາຍໄດ້ກ້າວ ໜ້າ ເປັນ ຈຳ ນວນທີ່ບໍ່ ໜ້າ ເຊື່ອ. ຜູ້ອໍານວຍການແລະນັກສະແດງຕ້ອງການມັນ, ແລະການສົມທົບທາງດ້ານຮ່າງກາຍກັບດິຈິຕອນເຮັດໃຫ້ມີການປະຫຍັດທາງການເງິນທີ່ແທ້ຈິງ.
ມີເຫດຜົນຫຍັງແດ່ທີ່ໃຊ້ວິທີການປະຕິບັດຕົວຈິງ / CG ກັບລັກສະນະຂອງຄົນຕ່າງດ້າວຂອງ Cochise ໃນ Fallen Skies?
ດ້ວຍໂຄເຄຊຽວ, ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ແຕ່ງ ໜ້າ ພາຍໃນສາມນີ້ວແມ່ນນັກສະແດງທີ່ປະສົບຜົນ ສຳ ເລັດຫຼາຍ. Doug Jones ກຳ ນົດຕົວລະຄອນໃນຊຸດແລະພົວພັນກັບນັກສະແດງອື່ນໆ. ແຕ່ເນື່ອງຈາກຂໍ້ ຈຳ ກັດຂອງ ໜ້າ ກາກທ່ານຈຶ່ງບໍ່ສາມາດໃສ່ animatronics ໄດ້ຫຼາຍ, ສະນັ້ນວຽກຂອງພວກເຮົາແມ່ນອ່ານຜົນງານຂອງລາວ, ວິເຄາະຮູບແບບການປາກເວົ້າຂອງລາວແລະໃຊ້ສິ່ງນັ້ນເພື່ອຂັບເຄື່ອນພາບເຄື່ອນໄຫວຕາມຂັ້ນຕອນ.
ສົມມຸດວ່າທ່ານອີງໃສ່ການອ້າງອິງທີ່ ກຳ ນົດໄວ້ຫຼາຍບໍ?
ພວກເຮົາຈັບຕົວພວກເຮົາ ໜ້ອຍ ທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ພວກເຮົາຕ້ອງການຮອຍຕີນຕໍ່າ. ຈຸດສຸມຕົ້ນຕໍຂອງພວກເຮົາແມ່ນການໃຊ້ ໜ້າ ກາກທາງຮ່າງກາຍແລະຮັກສານັກສະແດງໃຫ້ສະບາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້. ຈາກນັ້ນພວກເຮົາກັບໄປຮ້ານ, ຮັບເຄື່ອງສະແກນ 3D ຂອງພວກເຮົາ - ເປັນການປະຫຍັດຄ່າໃຊ້ຈ່າຍທັນທີເມື່ອທຽບກັບການພະຍາຍາມເຮັດສິ່ງຕ່າງໆລະຫວ່າງສອງສະຕູດິໂອທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
ເມື່ອພວກເຮົາໄດ້ຈັບຄູ່ການເຄື່ອນໄຫວຂອງພວກເຮົາແລ້ວພວກເຮົາຈະຕິດ 'animatronics' ຜົນຜະລິດຂອງພວກເຮົາ. ແທນທີ່ຈະພະຍາຍາມ ຈຳ ລອງກ້າມເທົ່າທີ່ພວກເຂົາຈະເຮັດຢູ່ບ່ອນອື່ນເຊັ່ນ Weta Digital ພວກເຮົາເຮັດຕາມຂະບວນການແຕ່ງ ໜ້າ ຂອງພວກເຮົາ, ເຮັດການຄວບຄຸມສາຍໄຟ virtual, ເຄື່ອງທຽບເທົ່າດິຈິຕອນຂອງພົກຍ່ຽວທາງອາກາດແລະສິ່ງອື່ນໆທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບກ່ຽວກັບ puppet.
ບ່ອນໃດຕໍ່ໄປ ສຳ ລັບວິທີການປະສົມນີ້?
ສິ່ງ ໜຶ່ງ ທີ່ພວກເຮົາ ກຳ ລັງຄົ້ນຫາໃນເດືອນທີ່ຜ່ານມາແມ່ນການ ນຳ ໃຊ້ຜົນຕົວຈິງແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ ນຳ ໃຊ້ແບບດິຈິຕອລນີ້ໃຫ້ກັບນັກສະແດງ. ພື້ນທີ່ອື່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບການໃຫ້ພວກເຮົາອອກແບບເດັກນ້ອຍ ສຳ ລັບການສັກຢາກາງທາງ. ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາ ກຳ ລັງເລີ່ມເຮັດໃນປັດຈຸບັນແມ່ນການໂອນຖ່າຍປະສິດທິພາບລົງໃສ່ ໝາ ຢາງ, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ມັນເບິ່ງຄືວ່າພວກມັນມີຊີວິດຢູ່ແທ້ໆ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ, ແນ່ນອນ, ທ່ານຕັດກັບລູກທີ່ແທ້ຈິງ 'ແພງ' ສຳ ລັບການໃກ້ຊິດ.
ຄຳ ເວົ້າ: Mark Ramshaw
ບົດຂຽນນີ້ປະກົດຂື້ນໃນສະບັບ 3D ໂລກສະບັບທີ 179.
